唐卡制作技艺

01

诵经准备

选择吉日，沐浴净身，焚香祷告，一边诵经，一边开始准备所需要的材料。

02

研磨画材

唐卡颜料为天然岩彩画，所以在颜料的制作上会以最为传统的金、珊瑚、珍珠、朱砂、青金石、绿松等作为主要色调来源同时为了柔和还会选用藏红花、大黄、蓝靛等植物色为辅助。来对唐卡进行着色。

03

绷展画布

画布是唐卡的基础和展示平台，对于西藏这样恶劣的环境而言，选用一种能够长期保存的材质就变得尤为重要，所以在这之上唐卡的画面选用的是平滑稍厚的白色棉布，上面绝对不允许有污点、小孔、裂缝和线头等等，讲裁剪好的棉布洗净晾干后讲画布以绷展的形式置于事先制作好的架子之上（这里需要画师又十分好的绷展技巧力求用手指轻击布面时有如同战鼓的声音。）

04

打磨画布

绷展后的画布在这些充满恭敬心的画师们看来还不能算是完美，于是乎，画师们还会在画布的前后两面上涂抹上由牛骨胶制作而成的动物胶，等待阴干以后又取来白土用温水完全净泡以后涂抹于前后布面以此来填充棉布上肉眼不可见的缝隙然后阴干。而且一次不够，还需要将这样的过程反反复复的操作无数次才行。这中间没有固定的次数，我在学习唐卡时见过老师为了制作一张高品质的画布反反复复的打磨了一个月才完成。

05

碳笔勾勒

碳笔勾图：众所周知，唐卡具有他不可复制的度量比例之说。所以在制作完画布之后画师们需要画一天时间再认真的冥想回忆之前设想的整幅画面内容。然后第二天鸡鸣之前供完佛菩萨便开始勾勒，一般先把大概的布局确定然后绘制主尊的躯体然后是天衣、璎珞、宝冠及法器等等最后再画上山水、风景。这个时间会根据画师的观想结合度量经的比例完成，若是在风景布局上复杂需要创新的作品这个时间可能会长达7-9个月。

06

唐卡着色

着色是唐卡中最考验画师们对色彩认知的一项。需要画师按照自上而下、自前往后和又大到小的规律对各个色块进行着色。对画师的要求也很高，需要作品完成以后色调和谐美观，而且一切佛菩萨、金刚护法的形象上有固定的色彩不能随意更改，这个时间根据作品的篇幅以及构图的复杂程度来决定一般常规能见的唐卡会需要3-4个月。

07

唐卡晕染

这一过程是为了弥补唐卡立体感这一缺陷的色彩晕染手法，通过色彩之间过渡的渲染，会使得唐卡显的更为灵动和庄严。能将唐卡中的佛菩萨“从遥远的佛国请入凡尘”。与上一个步骤类似不过在技术上对画师的要求更为苛刻，一个好的艺人在这一过程中能让唐卡在最后呈现效果的时候将唐卡表现的更加灵动，更具美感。反之则有画蛇添足的效果。所以这个步骤也是唐卡中最难估算时间的一步长达一两年也是有可能的。

08

勾线

这是唐卡完工前的最后一个步骤，画师们在完成这一步骤前需要在脑海里将整幅画面立体化然后开始对每一处山水、云朵、人物的肌理进行勾勒。时间可长可短，同样很难预估。

09

开眼

开眼是唐卡绘制过程中最重要的步骤，作为供养人用作观想和修行的法物，唐卡中主尊以及辅尊的面相和作为心灵窗户的眼睛是佛宝善知识和供养人之间最直接的沟通，也是检验艺人对于佛法理解精深与否的具体化。一个佛学修养深厚化功一流的画师所呈现出来的作品宝相庄严，能让寂静相供养人在所见的视角内让唐卡中的主尊都以慈爱的表情看你，让一尊忿怒相的作品能在供养人眼中呈现出怒中带着慈悲的那份禅定。这一步骤全靠画师的灵感，在没有十足把握之前画师是不可以随意下笔的。所以我在听教我唐卡的老师说开脸时说，有的画师为什么会长达几年的完成一幅作品最后的开脸没有灵感无法完成。

10

加持

加持是佛教法物的一个重要特色，上师以诵经的方式沟通本尊，将其佛力灌注于加持物中，使得加持物得到一定的加持力。加持二字拆解开来在佛教中都有不同意义，合在一起，这里面的“加”就是佛菩萨本尊以其慈悲心随顺护佑众生；“持”则是众生受到护佑虔诚持守佛菩萨的恭敬信心。集合了众生与佛菩萨智慧的这一过程，便在三宝弟子中有了能够代表佛菩萨形象的非凡意义，所以也具备了特定的威能，也需要三宝弟子们恭敬顶礼。

如此一个过程的完成便使得一张唐卡真正的呈现于世。