碌曲非遗----藏族民歌

藏族民歌（藏语称“勒”，迭部藏语称“旦热”，意为“赞颂”），是广大农牧民群众喜闻乐见、男女老少皆适宜的一种歌唱形式。无论是逢年过节，还是收获喜庆；无论是家中休息，还是田间劳动，都离不开歌的伴随。

藏族主要聚居在西藏自治区及青海海北、黄南、果洛、玉树等藏族自治州和海西蒙古族、藏族自治州、甘肃的甘南藏族自治州和天祝藏族自治县、四川阿坝藏族羌族自治州、甘孜藏族自治州和木土藏族自治县以及云南迪庆藏族自治州。藏族自称“博巴”，意为农业人群，是最早起源于雅鲁藏布江流域的一个农业部落。两汉时属于西羌人的一支，7世纪赞普松赞干布建立王朝，唐宋称其为“吐蕃”，直到康熙年间才称“西藏”，藏族称谓亦由此而来。藏族有自已的语言和文字。藏语属汉藏语系藏缅语族藏语支，分卫藏、康方、安多三种方言。现行藏文是7世纪初根据古梵文和西域文字制定的拼音文字。10世纪到16世纪，是藏族文化兴盛时期。

西藏民歌经过漫长的历史发展和本身的演变，依然具有可诵、可唱并能随歌伴舞的特点。所以，人们往往一谈到民歌，便容易牵连到音乐和舞蹈方面，这是正常的。但有些人常常把民歌与乐曲、舞蹈在概念上混淆。事实上，西藏民歌与音乐、舞蹈是有很大区别的。

西藏民歌中深邃而丰富的思想内容，是通过优秀卓越的艺术形式表现出来的，而西藏民歌中所具有的人民性、广泛性和高度的思想性，又正是使它的艺术性不断完美的重要因素。

与其他民间文学样式比较起来，民歌更具有劳动人民的特点。从西藏民歌中，我们可以听到西藏人民发自内心的声音，可以看出群众对社会政治、经济和战争方面的思想见解和政治态度，并能了解到他们的生活方式、风俗习惯和基本愿望与要求。

在藏族的民歌中，还体现出一种人民群众对反动统治的反抗精神，表现了人民群众对社会丑恶的批判和强烈反抗。西藏是长期政教合一的封建农奴社会，宗教稳定地占据着西藏的统治地位，已有五、六百年了。但是，西藏人民在生产劳动和生活实践中，逐步识破了宗教的伪善与欺诈，看穿了那些披着宗教外衣，道貌岸然的高僧活佛的狰狞面目。于是，他们用歌谣来揭露和批判统治阶级利用宗教对人民的麻醉和毒害。这类民歌虽然数目不多，但就思想性来看，实在是难能可贵的。

藏族民歌中，情歌占很大比重。情歌的主题，虽是反映男女青年的自由爱慕，其实也揭露了维护封建农奴制度的礼教对婚姻自由的羁勒，更反映了青年男女争取婚姻自主和个性解放，反抗统治阶级的斗争。旧制度造成的爱情悲剧和争取恋爱自由的斗争，甚至在统治阶级里也有。十七世纪末，六世达赖仓央加措的“情歌”，就是突出的例证。

藏族民歌感情充沛，题材广泛，内容丰富，形式多样。有各具地域特色的民歌、弹唱、花儿、拉伊（山歌）等。按其结构和表达形式分，西藏民歌可分为“鲁”（亦称古如）和“谐”两大类。

“鲁体”民歌又分为“拉鲁”--山歌和“卓鲁”--牧歌。文人诗歌与“鲁体”民歌是相同的西藏的佛教经文“措鲁”也近似于“鲁体”民歌。“鲁体”民歌一般句数不等，有三、五、六句，多至址余名，每句的音节相等，一般六至十一个音节。其节奏特点是*** ** ***，段与段、句与句之间相互对应形成相对稳定的程式。这种民歌形式应用，早在八世纪的时候就有文字记载，可以说是西藏民歌中最早的一种类型。

藏族民歌中，情歌占很大比重。情歌的主题，有的反映男女青年的自由爱慕，有的也揭露了封建农奴制度和礼教对婚姻自由的压迫。十七世纪末，六世达赖仓央加措的“情歌”，就是突出的例证。我们熟知的歌曲《在那东山顶上》就是根据仓央嘉措的情诗“玛吉阿米”改编来的，玛吉阿米直译为“未嫁少女”、“未嫁娘”：

在那东方山顶，

升起洁白的月亮，

玛吉阿米的脸庞，

渐渐浮现在我心上

藏族酒歌是喝酒、敬酒时唱的民间歌曲，有时伴随简单的舞蹈动作，是藏族城乡人民非常喜爱的艺术形式。每逢聚会时，人们围坐在桌，斟酒人轮流给每人斟酒，并载歌载舞。饮酒人则要按照歌声和词意依次完成接酒杯、用无名指向天上弹酒三下、喝三口酒、干杯等程序。

解放后，随着时代变革，藏族民歌也产生了一种新颖、热烈的反映新时代的内容和风格，这就是通称的西藏新民歌。新民歌以颂歌为主，它用丰富而生动的语言，热烈而朴实的感情，歌颂新社会和人民的幸福生活，赋予民歌丰富多彩的内容，如《家乡变换新颜》《毛主席的光辉》、《唱不完心中美意》等。

【名曲故事——《北京的金山上》

《北京的金山上》是一首藏族民风的歌曲，直到今天，依然成为西藏地区音乐的一种代表和象征。

藏族民歌可谓是浩如烟海，丰富多彩，东西南北独具特色，风格各异。藏民族历史悠久，在他们中间蕴藏着极其丰富的民间音乐和优美动人的民间舞蹈，“歌必舞”、“舞必歌”是藏族人民自娱的一种独特的民间歌舞艺术形式。无论是在劳动之余，节日、聚会之上，丰收之后，只要有一小块空地，或草坝上、或园林中、或打麦场上，到处可见男女老少同歌共舞的场面，以抒发自己对大自然的情感，对美好生活的想往，对爱情的追求，那真是名副其实的“歌的海洋”、“舞的世界”。

随着社会进步和现代化程度的不断渗透，年轻一代不愿意接受和学习这些原生态的民间艺术，导致甘南民歌濒临失传的危机。

从2005年开始，甘南州文化部门行动起来，积极寻找和搜集藏族民歌的资料。

历来由农牧民群众自发组织的民间民歌赛歌会，此后由乡、村等基层政府牵头举办，文化部门对大赛中选拔出的有较高演唱水平、对民歌艺术理解全面的歌手给予一定的奖励并选送到州上参加州级、省级的赛事，并逐步完善各类原始资料。

民族的就是世界的，藏民歌不仅是我们的骄傲，更是世界的骄傲。在各种音乐艺术崛起的今天，它仍是一朵艺术中奇葩，正以永恒的经典接受时间的检验，并随之发展。因为在它身后，有一群为之奉献的艺术工作者，他们把它当成自己生命的一部分，并为之奋斗。

值得一提的是，目前国内外流传很广的藏族民间弹唱中的相当一部分曲调，最初都是甘南州玛曲县民间艺人首创并流传广大藏区，后通过甘南州专业人员在玛曲发掘、整理、加工和系统完整地传播到各地的，它们受到各族群众的热烈欢迎。据统计，甘南州搜集、整理、创作弹唱曲调50余首，录制不同风格曲调的弹唱磁带20余种，在州内外广为流传。而被誉为甘南民族正统音乐传承者的拉卜楞寺“道得尔”佛殿乐队，自改革开放以来，大胆地走出寺院、走向社会、走出国门，先后出访了美国等北美洲一些国家和中国台湾地区、中国香港地区、中国澳门地区及东南亚一些地区，受到普遍欢迎和高度赞扬。